English Biography (German Bio Here)
Dietlinde Turban Maazel’s first stage appearance at the age of 19 as Gretchen in Goethe’s Faust at the Residenztheater in Munich brought her national fame. In rapid succession she starred in Lessing’s Minna von Barnhelm (as Minna), Shakespeare’s Othello (as Desdemona) which earned her the Bad Hersfeld Festival Prize for Best Actress, and in works of Anouilh, Brecht, Giraudoux, Goethe, Pinter, Rattigan. She appeared as guest star at the State Theater in Bonn and the Josefstadt-Theater in Vienna.
Thanks to scores of films and plays filmed for television, Mrs. Turban Maazel won Germany’s coveted Bambi Award as Best Actress of the Year (1983). Among her film credits: the title role in Goethe’s Stella and Schiller’s Love and Intrigue (Luise), the role of Mozart’s sister-in-law Aloysia in the French film biography of the composer, a starring role in Sidney Sheldon’s American thriller Bloodline, and the part of Euridice in the Jean-Pierre Ponnelle/Harnoncourt film adaptation of Monteverdi’s Orfeo, the lead-roles in Die Kalte Heimat, Die Undankbare, Peter Schamoni’s The Castle in Königswald and the World War II story Mussolini and I, starring opposite Anthony Hopkins.
In 2004 Ms. Turban Maazel performed her first One Woman Play Constantly Risking Absurdity at the Cherry Lane Theatre, New York, at the George Mason University, VA, and for the American Austrian Foundation in Salzburg at the inauguration of Schloss Arenberg in 2005. In 2013 she played Elle in Cocteau's One Woman Play The Human Voice (La voix humaine).
Ms. Turban Maazel appeared as soloist/narrator with the New York Philharmonic, the Pittsburgh Symphony, the National Symphony Orchestra and the Symphony Orchestra of the Bavarian Radio, Munich. Ms. Turban Maazel has recorded a number of audio books (Naxos) as well as CDs in collaboration with young composers. She also performs dramatic readings of literary masterpieces both in the United States and in Europe and tours with recitals based on works by Andersen, Fontane, Heine, Kafka, Rilke, Schiller, Thomas Mann (“Das Teufelsgespräch” from Doktor Faustus), and a portrayal of Lou Andreas Salomé.
Ms. Turban Maazel studied violin, classical dance and voice in Munich (Musikhochschule), New York and Aspen. Her theatre studies include Master Classes with Peter Brook, Lee Strasberg and the
T. Schreiber Studio, New York City.
In 1996 she founded a private school for low-income families on her Virginia Estate and developed a pilot educational project designed to explore new ways of integrating vital artistic and aesthetic values into school curricula, inspired by Rudolf Steiner.
In 2009 Ms. Turban Maazel co-founded the Castleton Festival with her husband, Maestro Lorin Maazel. After his passing in 2014 she took over as Artistic Director and CEO. In addition to overseeing a year-round performance season at the Castleton Theatre (CiP) she works as a private performance coach in Manhattan and teaches every summer at the “Castleton Artists Training Seminar” (CATS), the Castleton Festival’s Young Artist Program.
Ms. Turban Maazel lives in New York City where she works as a stage director and private acting coach. She created the course "Acting for Singers" for Rutgers University where she is on faculty. She regularly holds masterclasses and is a guest faculty member of the International Vocal Arts Institute and Highland Opera Studios in the U.S. and Canada.
Biographie Dietlinde Turban Maazel
Dietlinde Turban Maazel machte mit neunzehn Jahren als Gretchen in Michael Degens Faust-Inszenierung am Residenztheater auf sich aufmerksam und spielte in der Folge die grossen Rollen des jungen klassischen Faches: Stella, Luise, Minna, Desdemona (Bad Hersfeld-Preis 1982 für beste Darstellerin), Euridice in Ponnelles Monteverdi-Film Orfeo, Hauptrollen in Anouilh, Giraudoux, Rattigan und Gerhart Hauptmann (unter der Regie von Rudolf Noelte), zudem viele Fernsehrollen, die sie zum Publikumsliebling machten. 1983 wurde sie mit dem Bambi als Fernsehdarstellerin des Jahres ausgezeichnet. Ihre Film-und Theaterkarriere verlegte sich auf die internationale Szene: Aloysia Weber in der französischen Serie Mozart, Rachel im amerikanischen Film Bloodline, in Schamonis Schloss Königswald und in der internationalen Koproduktion Mussolini and I (Ich und der Duce) an der Seite von Antony Hopkins.
Dietlinde wuchs in München auf und studierte neben dem Besuch des Luisengymnasiums Violine, Gesang und klassischen Tanz an der Ballettakademie. Ihre Schauspielstudien inkludieren Meisterkurse mit Peter Brook, Lee Strasberg und am T.Schreiber Studio, New York. 1986 heiratete Dietlinde den Dirigenten Lorin Maazel und widmete sich überwiegend den gemeinsamen drei Kindern sowie der Leitung einer Privatschule in Virginia in Anlehnung an die Ideen Rudolf Steiners. Nach Gründung der Châteauville Foundation leitet sie seit 20 Jahren ein Privattheater, in dem sie Produktionen der verschiedensten Gattung bietet.
Ihre besondere Liebe gilt der Verbindung von Poesie und Musik in speziell von ihr entwickelten Programmen, mit denen sie in Europa wie in den USA in Verbindung mit vielfältigen Ensembles auftritt. In New York premierte sie 2004 ihr erstes Ein-Frauen-Stück Constantly Risking Absurdity, welches sie auch zur Einweihung des Schlosses Ahrenberg in Salzburg aufführte. Im Sommer 2013 spielte sie „Elle“ in Cocteau’s Ein-Frauen-Stueck Die geliebte Stimme.
Dietlinde trat als Erzählerin mit vielen namhaften Orchestern auf: das Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks (in sieben alljaehrlichen Live-TV Konzerten zum Ostermontag), Washington National Symphony, Pittsburg Symphony und New York Philharmonic. Under dem Label Naxos nahm sie zahlreiche Audio-Buecher auf (u.a. Hans Christian Andersens Märchen).
Zusammen mit ihrem Mann, dem Dirigenten Lorin Maazel, gründete Dietlinde 2009 auf ihrem Landgut in Virginia das Castleton Festival, eine Kombination von Musikfestspiel und Sommerakademie für junge Künstler. Nach dem Tod von Maestro Maazel 2014 übernahm sie die Leitung des Festivals.
Dietlinde lebt in New York, ist als Regisseuse tätig, hat eine Professur für Schauspiel an der Rutgers University und hält Kurse für Liedinterpretation und Darstellung (International Vocal Arts Institute, Highland Opera Studios) in den USA und Kanada.
